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(Artículo modificado con respecto a la revista)

Concierto Coral
en celebración del Aniversario de la
Asociación Civil Arte y Cultura de Merlo

Coro de la
Municipalidad de Merlo
Director: Miguel Villagra

Coro Italiano de Merlo
Directora: Ivana Pocoví

27 de Octubre del 2007 -  18 h.
Círculo Médico de Merlo
Bartolomé Mitre 162 – Merlo

Entradas gratuitas - Las mismas deberán ser solicitadas a:
E-mail: acacmerlo@yahoo.com.ar
o a los teléfonos (0220)-482-2028 - 483-5860

 

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Esta revista tiene premio

Como podrán apreciar al pie de la tapa figura un recuadro con un número de cuatro cifras. Los números que comienzan con “0”-par- reemplazan a los que en el sorteo comiencen con “0”-“2” - “4”- “6” y “8”. Los números que comiencen con “1” -impar- reemplazan a los que en el sorteo comiencen con “1”-“3”-“5”-“7” y “9”.
Ejemplo: El número de sorteo 5170  se corresponderá con el número de la revista 1170.
El número de sorteo 8323 se corresponderá con el  número de la revista 0323.
El número impreso en esta revista tiene valor únicamente para el sorteo de la Lotería Nacional del día 29 de septiembre del 2007, en sus últimas cuatro cifras.

Premio La Casa del Audio: Un reproductor Mp3 (Ver página Nº 47)

La revista premiada tiene que ser certificada por la Asociación Civil Arte y Cultura de Merlo. Antes de presentarse a recibir el premio en la empresa auspiciante, notificarlo al teléfono 0220-482-2028  de 10:00 a 14:00, o al 011-15-6005-6933, sólo para mensajes.
El obsequio deberá retirarse antes del 30 de noviembre del 2007.

REVISTA PREMIADA DEL NÚMERO ANTERIOR:

Nº 1439
Premio La Casa del Audio: Un reproductor MP3

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ALMANAQUE 2008

Ya tenemos diagramado el próximo “Almanaque 2008” que tendrá fotografías a color de edificios, frentes de casas y lugares emblemáticos de las ciudades de nuestro Partido.
Sería importante que su empresa participara acompañando con su nombre las imágenes seleccionadas del concurso realizado al efecto y de esa manera demostrar su interés por las cosas merlenses. Nuestra capacidad económica no es amplia y como debemos calcular el presupuesto con bastante antelación, les agradeceremos que nos informen lo antes posible acerca de su interés en participar en la adquisición del almanaque 2008.

Mayor información al teléfono
(0220)482-2028 de 10:00 a 14:00
E-mail: acacmerlo_revista@yahoo.com.ar

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Jóvenes directores

IVANA Y LISANDRO POCOVÍ

—Nacimos los dos en la Ciudad de Merlo. Yo, en 1974 y Lisandro en 1976, estudiamos la primaria y secundaria en el Instituto Domingo F. Sarmiento de la Ciudad de San Antonio de Padua. ─Nos comentó Ivana, apenas comenzamos la entrevista que nos dio en su casa,  para informarnos de su trayectoria artística y la de su hermano.
Lo miramos a Lisandro quien de inmediato nos acota:
─Nuestros estudios posteriores fueron casi idénticos, con algunas pequeñas variantes en relación a los instrumentos musicales que nos gustaba ejecutar. Nos recibimos con el Titulo de Profesor de Artes Musicales, otorgado por el Conservatorio Provincial Alberto Ginastera de Morón.
Ivana y Lisandro, durante su infancia y adolescencia, sintieron una gran atracción por la música y el canto, que los hizo ser integrantes de coros de niños y jóvenes de las ciudades de Merlo, Padua, Castelar y Morón. Cuando sus conocimientos instrumentales fueron más completos y sus estudios se lo permitían, hacían acompañamiento musical en piano, además de actuar en algunas oportunidades como directores asistentes.
Después de tomar el segundo cafecito, nos recuerdan que fueron directores del Coro de Niños y Jóvenes de la escuela Nº l9 de Merlo, también acompañando con el piano. En la actualidad, se complementan en sus respectivas funciones.
Ivana es la directora del Coro Italiano de Merlo, que pertenece a la Sociedad Italiana de Socorros Mutuos XX de Septiembre y de la Asociación Dante Alighieri, en el que Lisandro realiza el acompañamiento musical. El Coro de la Sociedad Italiana de Moreno es dirigido por Lisandro y por lógica el acompañamiento musical lo realiza Ivana.
─Como podrán apreciar ─acota Lisandro─ nos llevamos, como deben hacerlo, dos buenos hermanos.
─Y además ─interrumpe Silvana─, cada uno en su matrimonio tiene una niña y con pocos meses de diferencia. Amamos y difundimos con toda pasión la música y el canto de nuestros ancestros, ya que somos nietos de italianos.
Con sus coros han actuado en casi todas las ciudades de los partidos de Merlo, Moreno y otras de los partidos vecinos. Organizan todos los años, este será el quinto, el Encuentro Coral Italia Canta en Merlo, donde comparten cartelera con otros coros de nivel nacional. Este espectáculo fue declarado de Interés Municipal y Legislativo y es auspiciado por el Consulado General de Italia, el Instituto Italiano de Cultura y el Comitato di Assistenza alle Scuole Italiana de Buenos Aires.
Fueron premiados en el año 2006 con la “Mención a la Representatividad” otorgada por la autoridad municipal de Merlo, con motivo del 251º aniversario de la creación del Municipio y efectuaron el cierre del Encuentro Coral realizado en la Casa de la Provincia de Buenos Aires.
Los dos son docentes en la enseñanza de música en escuelas primarias y secundarias  públicas de Merlo. Ivana canta en el Ensamble Coral del Conservatorio Alberto Ginastera.

Lisandro momentáneamente no lo hace. ¡Al fin, algo en lo que no coinciden!

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Cristian Gentile

ES… CULTURA DEL ARTE

Carlos Giglio

EL MUSEO DE BELLAS ARTES
JUAN BAUTISTA CASTAGNINO DE ROSARIO

El museo de Bellas Artes Juan Bautista Castagnino de la ciudad de Rosario, es considerado, dentro de nuestro patrimonio cultural, el segundo en importancia a nivel nacional.
Su inauguración se produjo el 7 de diciembre de 1937.
El edificio está ubicado en la zona aledaña al Parque Independencia  sobre la avenida Pellegrini. El mismo fue donado a la Municipalidad de Rosario por la Señora Rosa Tiscornia de Castagnino, en memoria de su hijo Juan Bautista Castagnino, quien fuera uno de los coleccionistas más importantes de aquellos años.
El proyecto del museo estuvo a cargo de los arquitectos Juan Manuel Newton e Hilarión Hernández Larguía, quienes respondieron a las pautas museográficas más avanzadas de esa época. Conserva la herencia del antiguo Museo Municipal de Bellas Artes de Rosario que fuera inaugurado en 1920.
El patrimonio del museo se fue ampliando sobre la base de donaciones particulares, con la donación Castagnino, la donación Astengo, la donación Carlés y otras; compras efectuadas por la Ex Comisión de Bellas Artes, la entonces Dirección Municipal de Cultura y la actual fundación de este importante museo.
En la actualidad, cuenta con un patrimonio de más de 3.000 obras y gracias a una decidida política realizada en forma conjunta con la Fundación Castagnino y la Fundación Antorchas, se incorporaron más de trescientas obras de arte argentino contemporáneo de diversas regiones del país, ubicándolo nuevamente en el centro de la escena nacional. El museo cuenta con dos plantas con un total de 35 salas, equivalente aproximadamente a 700 m. lineales disponibles para la exposición de obras. En su interior atesora obras de todas las épocas, orígenes y escuelas. El patrimonio del mueso consta de dos colecciones permanentes: arte europeo desde el siglo XV al XX y arte argentino desde los precursores hasta los contemporáneos.
En la primera colección se destacan las tablas flamencas del siglo XVI, atribuidas a Mabuse y a Gerard David, pinturas barrocas españolas e italianas, tres  series de grabados de Goya (“Los proverbios”, “Los desastres de la guerra” y “Los caprichos”), el “Retrato de Henry Saint John” de Van Soest, “Autorretrato” de Van Heemskerk, “Santa Bárbara” de Juan De Valdez Leal, “La virgen y el niño” anónimo del siglo XV,  “San Andrés patrono de los pescadores” de José de Ribera, “San Lucas pintando la virgen” de Luca Giordano, todas ellas de incalculable valor.
La segunda colección posee importantes grabados firmados por Antonio Berni, Carlos Pellegrini y Alfredo Guido; además numerosas esculturas de reconocidos artistas que embellecen los rincones del inmenso edificio.
Cabe destacar la biblioteca del museo que está especializada en arte y ofrece para su consulta, un valioso y variado material bibliográfico formado por libros, diapositivas, videos, cd's, catálogos y publicaciones periódicas especializadas en artes plásticas, historia del arte, arte contemporáneo, arquitectura, música, fotografía, estética, literatura, filosofía, teatro y cine. Además cuenta con material exclusivo integrado por catálogos de salones y premios correspondientes a los distintos museos del país.

Como en notas anteriores, los invito a visitar este museo y disfrutar de su patrimonio.

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Alberto E. Pascual

LA FOTOGRAFÍA
Una mirada

Las artes visuales y entre ellas la foto-grafía, apelan a distintos mecanismos que hay en nuestro cerebro. Cuando se ve una imagen, lo reflejado en la retina es trasladado a las neuronas, donde se elabora y retienen los datos necesarios. De los millones de datos que percibimos diariamente, solo unos pocos permanecen en la memoria, donde se procede a la asociación, construcción y deconstrucción y otros mecanismos elaborativos, ya que hay muchas cosas que percibimos como reales y no lo son, como también estamos atados a preceptos verdaderos que no lo son. La aventura de la vida es no permanecer atado a lo que conocemos, sino indagar en lo misterioso, pero eso hace que nuestros mecanismos de adaptación tengan que ponerse en marcha, lo que implica más energía, y más temor. Es  más cómodo permanecer en la misma realidad. La historia del objeto de nuestro interés para ser fotografiado da a la fotografía, como arte íntimamente ligado a la realidad, la posibilidad de proponer imágenes alternativas, que incluyan el recuerdo de cosas que fueron, tomar su decadencia o el paso del tiempo y tratar de proyectar en nuestro presente, el espíritu o el sentido por el que fue hecho o usado, muchas veces imaginando las creaciones que no fueron o las que tuvieron lugar y el tiempo las altera de acuerdo a su química precisa, sistemática sin pausa, sin prisa, que quizás simbolice en el momento que lo fotografiamos, el acercarse a otro significado, a otros o varios mensajes, que Cronos continuará cambiando indefectiblemente como en un escenario cuando ya nos alejemos del objeto fotografiado. Tenemos entonces, en el momento de obtener una imagen una secuencia casi automática, donde la ventana acotada de  la realidad se aprecia a través del ocular de la cámara, hasta aparecer en la mente un instante irrepetible, donde el sentimiento, y la sensación percibida, plasman la necesidad de detener el tiempo, guardando esa imagen en la cámara. Y eso es la fotografía, un espacio de tiempo que ya fue real, y está para ser analizado evaluado, compartido guardado, luego de ser revelado, porque el pasado se “revela” ante nuestros ojos nuevamente. Fotografiar es no intervenir en la escena, simplemente lograr una visión que no deja de ser personal, donde se compone un discurso de elementos disponibles que confieren significación  y simbolismo. Ya Aristóteles en “La Poética” sugería ir retirando elementos del escenario (confusores), hasta llegar al momento límite en que se  perdía el sentido del discurso y de ahí volver hacia atrás uno o dos pasos. Esto en fotografía se logra con el encuadre y la composición. Por consiguiente la posibilidad de fotografiar tiene el límite de quien la saca, y es el espíritu inquisitivo, la capacidad de maravillarse, los conocimientos técnicos, la experiencia (nombre piadoso de nuestros errores), lo que hace que la cámara se transforme en un capturador de imágenes.

Soñar es algo que ocupa no poco tiempo de nuestra existencia. Lo que ocurre durante los sueños fue y será tratado por múltiples autores. Jung dice que “no son creaciones premeditadas ni arbitrarias, enuncian ingenuamente lo que son y piensan, se esfuerzan constantemente en expresar algo que el Yo no sabe o no comprende”. La fotografía que expresa lo onírico o induce a pensar en ello tiene como mis preferidos a Josef Sudek, Wynn Bullock, Shomei Tomatsu. Las escenas más utilizadas son con agua: en el mar, lagos, orillas, la lluvia, donde es prioritario lo neblinoso, los reflejos, la cadencia de los grises, la sutileza de la clave baja (zonas oscuras). También la naturaleza viva, lo inanimado como las piedras, la arena, troncos secos, detalles en casas abandonadas, objetos viejos y abandonados, personas en habitaciones, etcétera. Pregúntele a sus sueños-recuerdos. Los fotógrafos utilizan formas, balance, energía, luz, percepción, conectores, sombras que en degradé se confunden con zonas negras, la virtuosidad en jugar con los grises y sus tonalidades que acrecientan la emoción de la lectura de la imagen. A veces los contrastes agresivos y su encuadre nos hacen transportar a una situación de resolución imprevista En otras imágenes el movimiento de líneas y formas que nos invitan a una asociación íntima de objetos familiares o la ausencia de ellos; oir la música sin ver las notas

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Santiago Varela

PARA EL NEGRO FONTANARROSA

Cuando llegó, lo recibió el Recepcionista de Arriba, quien cholulo como siempre, con una amplia sonrisa, le pidió un autógrafo. Luego se abrió la puerta y apareció el anciano de barba quien, también sonriente, le solicitó si le podía dibujar un Mendieta. Recién ahí el Negro se dio cuenta de que había recobrado el uso de sus manos, y además podía caminar normalmente. Contento por saberse entero otra vez, le pidió al viejo, papel y un marcador. Como si se tratara de un milagro, aparecieron los útiles y el Negro dibujó, una vez más, su Mendieta.
─¿Para quién la dedicatoria? ─preguntó.
─ Ponga “Para Dios”, nada más.
Roberto firmó con su inconfundible caligrafía, entregó el dibujo, estrechó su mano y entró. Adentro lo estaban esperando, a modo de comité de bienvenida, una conspicua delegación de escritores. Estaban Borges y Bioy, tomaditos del brazo, mirándolo bondadosamente; pero Arlt, Discépolo y Soriano estaban exultantes. sobre todo el gordo Soriano que ya estaba pensando armar otro café El Cairo en alguna nube sin uso para sumar a Oliverio Girondo, a Diego Lucero y a Lujambio para hablar de fútbol y de minas. En ese orden. Terminados los saludos, apareció Gardel charlando con San Martín, Raúl Soldi y Ermindo Onega. Ahí el que se quedó mudo fue el Negro. Como esto le pasaba con todos los que llegaban, San Martín se acercó y le dio un cálido apretón de manos mientras le decía.
─ Usted me hizo divertir mucho, lo cual no es poco. Venga que le quiero presentar a alguien ─dijo acercándolo a un señor de barba y levita─. El Sr. José Hernández, creador del Martín Fierro, el Sr. Roberto Fontanarrosa, creador de Inodoro Pereyra. Los dos gauchos más famosos de la historia argentina ─concluyó.
Cuando ambos se confundieron en un abrazo, parecían dos, aunque en realidad se trataba de cuatro. Entonces hicieron su entrada, portando un pancarta que decía “Rosario Presente”, el Negro Olmedo, Antonio Berni y el Che Guevara, entre otros. A esa altura el Negro ya estaba tocado. Fue entonces el turno del cordobés Cognigni que estaba ideando sacar una Hortensia Celestial. Junto con Cognigni venían los muchachos del gremio, los colegas: Los más viejos, los que él había leído de chico, como Calé, Lino Palacios, Hugo Pratt, Copi u Oski y otros con quien el reencuentro fue un alegrón, como Carlitos Abrevaya, Viuti, Raúl Fortín, Bróccoli. Y ni hablar cuando se le acercaron los gigantes Alberto Breccia y Héctor Oesterheld. Todos disfrutaban de todos. Concluidas las presentaciones, los presentes pugnaban por llevarse al Negro para conversar con él, para que les hablara de sus cuentos, de sus historietas, de los personajes que habían quedado abajo. El Negro, gentil, sin perder la sonrisa, amable, se dejaba llevar por toda esa gente tan querida y admirada, hasta que de pronto, detrás de una lomita, alejados de esa pequeña multitud, los vio. Estaban juntos y la picardía se les notaba en la mirada. Eran Harry Hayes y su hermano, Pablo Molina, Zenón Díaz y otros ex jugadores de Rosario Central.
Tenían una pelota de las de antes, con tientos, y una camiseta flamante con un nombre grabado en la espalda: “Fontanarrosa”
El Negro se disculpó y al trote se alejó de San Martín, de Gardel, de Borges, de Breccia, de Perón y Balbín ─que recién se habían sumado─ rumbo a la canchita para jugar un picado.
Como en los viejos tiempos, con la sonrisa ancha, como siempre.
¡Que lo parió con el Negro!

Santiago Varela - Publicado en Cultura BA  -  www.buenosaires.gov.ar

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Coco Cervini

Ópera al paso
“La Bohème”

Miraba caer absorto por primera vez en mi larga vida, los copos de nieve que blanqueaban el mediodía de un 9 de julio inolvidable en Padua. Clima exacto para fugar de lo cotidiano y dejar que la nostalgia y la languidez se acompañen con un tango que nos traiga recuerdos escondidos. Elegí un compacto de don Ignacio Corsini a guitarra limpia, que me trajo los versos dedicados a la pulpera que se llevó el payador de Lavalle, a  la que tosía y murió en París aquel invierno al llegar.
¿Pero qué tiene que ver esto con la ópera?, dirá usted sufrido lector.
Es que al instante, la voz del Caballero Cantor define a Grisseta: “Mezcla rara de Musseta y de Mimí, con caricias de Rodolfo y de Schaunard…. soñaba con Des Grieux, quería ser Manón...”  En un instante mente y espíritu cambiaron el objeto de mi atención, pasando de la nostalgia al drama de la vida diaria. ¿Qué hacen estos héroes de la literatura plasmados a la escena de la ópera, en una letra de tango? ¿Conocían los tangueros las personalidades y relaciones entre estos personajes? ¿Sabían que el poeta Rodolfo y la costurera Mimí se amaban profundamente? ¿Sabían que Musseta muchacha libre y divertida vivía volcánicos y rompibles amoríos a expensas de Marcelo?

Puccini llevó el drama de Henri Mürger a la escena en la “La Bohème” que narra las penurias de los jóvenes e indigentes artistas en París viviendo en un ambiente compartido. Rodolfo, el poeta; Marcelo, el pintor; Colline, el filosófo; Schaunard, el músico. Entre las parejas centrales, Rodolfo y Mimí y Marcelo y Musseta, transcurre el curso de la historia enmarcada en el grupo solidario de los cuatro artistas y las dos mujeres. Sufren, aman, se agreden y se reconcilian. La ópera tiene una popularidad tan enorme que prácticamente no hay pasaje o aria que pueda dejarse de lado. Desde las presentaciones de Rodolfo: “¿Chi son, sono un poeta?…” o de Mimí: “Si, mi chiamano Mimi….”; el famoso valse de Musseta, el dramático final de la muerte de Mimí. Y como para muestra, esta vez quisiera recordar un momento de inusitada emoción que despierta el canto del filósofo Colline, cuando en medio de la miseria de todos y la agonía de Mimi, se acerca como los otros a solventar los gastos con lo poco que tenían. Colline, cuyo único orgullo era el gabán que lo cubría del frío del invierno, se despide de él con un aria que si bien no tiene la popularidad de otras, ésta, que está cantada en la cuerda del bajo, tiene para mí una connotación muy especial: fue el primer tema que me tocó cantar ante el público, en un tiempo en que con otros más experimentados nos divertíamos haciendo del canto nuestro relax.

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ASAMBLEA ORDINARIA
Título Tercero
DE LA COMISIÓN DIRECTIVA Y COMISIÓN REVISORA DE CUENTAS. SU ELECCIÓN.

Con motivo de nuestra primera Asamblea Ordinaria, elecciones y la renovación de la Comisión Directiva, transcribimos por su importancia y para conocimiento de todos los socios, el Título Tercero de nuestro Estatuto.

ARTÍCULO DÉCIMO SÉPTIMO: La institución será dirigida y administrada por una Comisión Directiva compuesta de: un Presidente, un Vicepresidente, un Secretario, un Tesorero, un Protesorero, dos Vocales Titulares, dos Vocales Suplentes. Habrá asimismo una Comisión Revisora de Cuenta compuesta por tres miembros titulares y un suplente.
El mandato de los miembros de la Comisión Directiva y de la Comisión Revisora de Cuentas durará un año, pudiendo ser reelectos en el mismo cargo, por una sola vez consecutiva. En cargos distintos de la Comisión Directiva sin limitaciones. Los mandatos serán revocables en cualquier momento por decisión de una asamblea de asociados, estatutariamente convocada y constituida con el quórum establecido en el artículo 32º para 1ª y 2ª convocatoria.
La remoción podrá decidirse aunque no figure en la Orden del Día si es consecuencia directa del asunto incluido en la convocatoria.
ARTICULO DÉCIMO OCTAVO: Los miembros titulares y suplentes de la Comisión Directiva y Comisión Revisora de Cuentas serán elegidos directamente en Asamblea General Ordinaria convocada para llevarse a cabo como mínimo treinta días antes de la finalización del mandato, se hará en los cargos directivos que deberán reservarse, se hará por listas completas, con designación de los propuestos para los cargos de Presidente y Vicepresidente y enunciándose los demás
para “Vocales”. En la primera reunión de Comisión Directiva, se distribuirán entre los vocales electos los cargos de Secretario, Tesorero y Protesorero y cualquier otro que la Comisión decida establecer para el mejor gobierno de la Entidad. No se tendrán en cuenta las tachas de candidatos y en caso de existir el voto en esas condiciones, se considerará por lista completa. La elección será en votación secreta y se decidirá por simple mayoría de los votos emitidos y declarados válidos por la Junta Escrutadora compuesta por tres miembros designados por la Asamblea de entre los asociados presentes. Las listas de candidatos suscriptas por todos los propuestos con designación de apoderados y constitución de domicilio especial, deberán ser presentadas a la Comisión Directiva como mínimo con ocho (8) días hábiles de anticipación al acto. La Comisión Directiva se expedirá dentro de las veinticuatro horas hábiles de esa presentación, resolviendo su aceptación o rechazo, según que los candidatos propuestos se hallaren o no dentro de las prescripciones estatutarias y reglamentarias en vigencia. En el segundo de los supuestos de la Comisión Directiva deberá correr traslado al apoderado de la lista observada, por el término de cuarenta y ocho horas hábiles a fin de reemplazar los candidatos observados o subsanar las irregularidades advertidas. La oficialización deberá efectuarse como mínimo dentro de las veinticuatro horas anteriores a la iniciación de la Asamblea, dejando constancia en el acta de Reunión de Comisión Directiva.

ARTÍCULO DÉCIMO NOVENO:
Para ser miembro titular o suplente de la Comisión Directiva o Comisión Revisora de Cuentas se requiere: a) ser socio activo o vitalicio con una antigüedad mínima en el primer carácter de seis meses; b) ser mayor de edad; c) encontrarse al día con la Tesorería Social; d) no encontrarse cumpliendo penas disciplinarias. Los socios designados para ocupar cargos electivos no podrán percibir por ese concepto, sueldo o ventaja alguna.

ASAMBLEA ORDINARIA  Y EXTRAORDINARIA

Se convoca a los socios, a la Asamblea Ordinaria que se realizará el 1º de diciembre del 2007 a las 16.00 horas en nuestra sede de la calle Bartolomé Mitre 162 de la ciudad de Merlo, provincia de Buenos Aires, con el siguiente Orden del Día:

1) Nombrar dos socios para la firma del Acta de la Asamblea, conjuntamente con el Presidente y el Secretario.

2) Designación de la Junta Es-crutadora.

3) Aprobación de la memoria y  balance del ejercicio 2007.

4) Modificación del Estatuto.

5) Modificación de cuota social.

6) Elecciones.

7) Toma de posesión de las nuevas autoridades.

Los socios deberán presentarse munidos de su carné y documento.

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PRIMER ENCUENTRO CORAL 2007
8 de Octubre del 2007 - 18:00 h.
Círculo Médico de Merlo
Mitre 162 – Merlo

Coros
Ensamble coral del
Conservatorio de Morón “Alberto Ginastera”
Directora: Prof. Erika Mech.
Sub-Director y técnica vocal: Prof. Lucas Villalva.

Coro “Sociedad Unión Italiana” de Moreno
Director: Prof. Lisandro Pocoví.
Sub-Director y técnica vocal: Prof. Ivana POCOVÍ

Coro de González Catán
Directora: Analía Toledo

Coordinación:
Asociación Civil Arte y Cultura de Merlo

Dirección General
Prof. Ivana Pocoví
Prof. Lisandro Pocoví

Auspician
Círculo Médico de Merlo, Marcos Paz y Gral. Las Heras
Conservatorio de Morón “Alberto Ginastera”

 

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Luciano Raventos

LA GÉNESIS DE LA CULTURA Y EL ARTE EN NUESTRO PAÍS
Área: La montaña. Sector: Las tierras cuyanas
Período Precerámico o Paleoindio (Continuación)

Tenían una alfarería tosca, pero sobresalieron en la cestería. Hacían cestas y canastillas de variadas formas y figuras, todo en paja, pero con un tejido tan fuerte y apretado que podían contener perfectamente el agua. En esta zona continuó por muchos siglos, casi hasta la conquista, el modo de vida recolector-cazador intensivo. Se originaron así los Pehuenches, en el Norte de Neuquén (recolectores del fruto de la araucaria o pehuenia) y los puelches (de Cuyo), en Mendoza.
Sobaban cueros con la lava existente en la región. Adoptaron una cerámica elemental y el artístico tembetá, (cultura El Molle).

Período Formativo Inferior
 Agrícola Ganadera Temprano
La temprana agricultura en este sector se ubica en el departamento Calingasta. Vivían en pequeñas aldeas dispersas a lo largo de los ríos Los Patos, Castaño y Calingasta. En la Cordillera de Ansilta, localidad de Calingasta, a 3.000 m. de altura se hizo el hallazgo de un enterratorio.
El yacimiento con restos que van del  2.500 al 200 a.C. fue denominado como la Cultura de los Morrillos de Ansilta. Se hallaron morteros y otros elementos precerámicos con fecha del Año 1.800 a.C. También lanzas, propulsores, el cadáver de un párvulo amortajado con una red, acompañado de un ajuar consistente en una piedra horadada, dos piedras con forma de gancho, un pendiente de valva marina, cesta y material textil. Además, una fuente ovalada  muy pequeña, de color rojo. Entre las pinturas rupestres se halló un conjunto policromo rectangular con espirales en el centro y con tres figuras antropomorfas, con cuerpo redondo y extremidades lineales, una con un tridente y otra un propulsor.
En la Gruta de Los Frijoles, pinturas con figuras geométricas simbólicas en color negro, rojo y amarillo. Otro lugar de agricultura temprana, en el curso medio del río Atuel, fue la Atuel II.
En las cuevas cercanas se detectó una escasa actividad en cerámica, que empezó a surgir hacia fines del período, comprobado por radiocarbono desde 260 a.C. hasta el 40 de nuestra era. En la cueva Rincón del Atuel existen pinturas rojas con elementos geométricos zigzagueantes. Utilizaban la algarroba para hacer el patay y la chicha o aloja.
En la Laguna de Guanacache practicaban la pesca, utilizando una balsa de forma alargada, con rebordes hechas con totora. Estuvieron en uso hasta fines del año 1.900. La impulsaban con una larga pértiga. Cazaban patos acuáticos.

La Cultura Agrelo corresponde a una segunda población Huarpe, (entre el 500 y el 1.000 d.C.). Estaba asentada en el antiguo Valle de Uco, en el sur de Mendoza y constituyó la base étnica de los Huarpes que aún habitaban el lugar en la época de la conquista española. Éstos en lo social practicaban el levirato y el sororato (ambos términos figuran en el glosario que presenté en la revista Nº19 octubre 2005). Todo permite suponer que estas costumbres fueron una continuidad de las que practicaban sus antepasados

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VII concurso Nacional de Pintura “Don Francisco de Merlo”

APERTURA Y PREMIOS

El viernes 24 de Agosto se realizó la entrega de premios a los artistas ganadores del VII Concurso Nacional de Pintura “Don Francisco de Merlo” organizado por la Asociación.
Una importante cantidad de personas se congregó en el Salón de Arte de la Casa de la Cultura  donde se exponen las sesenta obras  seleccionadas para este evento que se realiza por séptimo año consecutivo.
El acto inaugural contó con la presencia de autoridades municipales, miembros de la Comisión Directiva de la Asociación y público en general.
El subsecretario, señor Martín Valli, dio la bienvenida a la Casa con palabras de agradecimiento al gran número de artistas y amigos presentes. Expresó también especiales elogios para la Asociación Civil Arte y Cultura de Merlo, por la organización de la actividad de ésa noche y de todas las que despliega durante el año.
Finalizada la entrega de premios, el presidente de la Asociación, señor Carlos Medici, agradeció por su participación al Jurado integrado por los artistas plásticos Juana Torrallardona, Miriam Sarricchio y Norberto Marenco. Con posterioridad presentó a la soprano Claudia García y a la pianista Sabrina Wlebel quienes brindaron un concierto de música clásica con arias de Mozart, Donizetti y Puccini. Los prolongados aplausos fueron respuesta a la altísima calidad de las interpretaciones y siguieron resonando en la sala, cuando se alzaron las copas del vino de honor.

La soprano Claudia García y la pianista Sabrina Wlebel (Izq.) acompañadas por el Presidente de la Asociación Civil Arte y Cultura de Merlo D. Carlos Medici y la Vicepresidenta, Sra. Mabel Luján. A la derecha, la entrega de premios a los ganadores.

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Daniel Fara

ETHEL MARÍA SUÁREZ
“Gogo”

Escribió alguna vez Borges que la plenitud de una rosa al pie de un monumento vale más  que todo el bronce y el mármol acumulados junto a la flor.
Los que nos fueron tan queridos, esos a los que admiramos por haber cambiado, para bien tantas cosas en nuestras vidas, más que monumentos merecen rosas.
Por otra ¿quién hubiera pensado en tomar como modelo para una estatua a la joven maestra que, en 1949 en un  departamento de la ingente ciudad de San Antonio de Padua, formaba alumnos para que pudieran acceder al nivel medio?
Sin embargo, desde ese pequeño espacio, se proyectaba ya un sueño de enorme magnitud: el Sarmiento, que un día se hizo realidad en la calle Italia y creció en lo edilicio, pero más aún se expandió en el apego de cada alumno y en la confianza de las familias que le entregaron sus hijos.
Ese pasaje del sueño a la realidad, grafica, en su trayectoria, a la mirada de “Gogo”, la maestra sin estatua que a fuerza de talento, cariño  y sacrificios, se había salido con la suya a favor de San Antonio de Padua y de la educación.
En todo estuvo Gogo, fue la inspiradora, la artífice, el norte de un vasto espacio educativo, el corazón de un organismo complejo y diversificado. Estuvo en todo, pero nunca como quien se siente el demiurgo del sistema. No, ella supo rodearse de un equipo de incondicionales y también supo educar (el término se impone) a los que debían sucederla en el manejo de la escuela.
Hoy ya no está con nosotros, y la extrañamos, y nos cuesta acostumbrarnos a una escuela sin su presencia que, sin embargo, la evoca en cada uno de sus detalles.
Los que la acompañamos en la tan difícil como apasionante tarea de encaminar destinos los que junto a ella aprendimos a aprender de nuestros alumnos, quisiéramos dejar una rosa en memoria suya. No depositarla junto a la estatua que Gogo nunca quiso, no aportaría como parte de una obligación protocolar de esos que tan poco le gustaban a la señora.

Quisiéramos dejar una rosa parecida a una lágrima tanto como, a una sonrisa, porque se fue, porque nos dejó todo un mundo, porque ya como alumnos, docentes, padres o habitantes de esta Ciudad, sería un deber y un gusto devolverle una pequeña parte de todo lo que hizo por nosotros.

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6º Concurso Nacional de Cuento y Poesía

Segundo Premio Poesía
MIGUEL ÁNGEL FIGUEIRAS JIMÉNEZ
Mariano Acosta

Vino de invierno

Sol que te estrellas rojo sangre
en mi vino de invierno,
sol diáfano y desvaído
que paseas tu tibieza por las hiedras.

Sol de junio...
acelera tu lento paso
y sé diciembre,
regresa siendo bronce
y luciérnagas.

Sé pichones reclamando
y firmamento índigo.
Sé polen ofrecido y fecundaci6n.

Enciende para siempre
mi copa colmada,
sumérgete vestido de diciembre
en mi vino...
en mi boca,
sin medida recorre mis entrañas
con tu fulgor curativo.

Sol que te estrellas rojo sangre
en mi vino de invierno,
sé poesía y trino,
sé diciembre, bronce y luciérnagas.

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6º Concurso Nacional de Cuento y Poesía

Primera Mención Cuento
IRIS PAGNOTTA
San Antonio de Padua

Café de barrio

Café de barrio, dato y palmera
negra caricia, noche y portón.
(¡Tango…! - Homero Manzi)

Frente a su puerta había pasado miles de veces, desde chico, relojeando con simulada indiferencia el interior. Ese día no se qué me llevó a entrar a ese solitario y viejo café algo alejado del centro, con la marca de una época que nunca había sido la mía, pero lo cierto es que de pronto me encontré sentado ante una de esas mesitas cuadradas, de tabla gastada por el uso del paño que, seguramente, junto a las cáscaras de los maníes y alguna que otra gota de ginebra, también se había llevado residuos de historias de malevos y amores contrariados.
Y tampoco sé porqué pedí esa ginebra, yo, que no le acostumbro al alcohol, pero la fui bebiendo despacio, dejando que mis ojos se abandonaran en esa penumbra como de luz de aceite, que diluía las formas y recreaba otras. Ni sé en que momento empecé a percibir un murmullo que parecía venir de alguna trastienda, murmullo que fue creciendo hasta transformarse en un coro de voces de truco y codillo, tras la reja del garito adivinado detrás del mostrador. Las mesas se fueron animando con algunos rostros de mirada turbia, recelosa, y otros de ojos invitadores y bocas encendidas; cercano a la puerta, un joven bien trajeado llamó mi atención. Le notaba cara conocida. En eso, un lento fuelle surgió de no se qué oscuro rincón y se hizo baile enfundado en percal y medias negras.
Y ocurrió que en mitad de la danza alguien miró más de la cuenta, una mano ajustó un lengue y se disparó rápida para una caricia, y con la misma rapidez brilló la hoja de un puñal sobre una mesa del fondo. Entonces el tango cedió su pista para un encuentro de guapos, mientras la noche le inventariaba un luto más al  arrabal.
El duelo, improvisado y breve, se llevó a uno de los contrincantes y yo pedía otra ginebra cuando advertí que la percanta de la discordia se aproximaba a mi mesa. Alcancé a ver el mango del puñal asomando en la cintura del guapo. Piel oscura, fama, prontuario. Afuera, el silbato de la ronda nocturna.
Me apresuré a tirar unas monedas sobre la mesa mientras me levantaba y caminé luego hacia la salida. Al pasar cerca del empilchado nuestras miradas se cruzaron. Entonces me pareció que yo lo había conocido de viejo.
─¿Don Jorge Luis?  ─pregunté.

Me contestó con una media sonrisa socarrona. Detrás de mí un silencio demasiado pesado me decidió a seguir mi camino. Cuando alcancé la puerta la abrí y de golpe me deslumbró el sol. Caminé unos pasos sin mirar hacia atrás y mientras buscaba un taxi me pareció escuchar el eco de una milonga, en tanto una voz apagada decía algo así como " Me acuerdo. Fue en Balvanera. En una noche lejana ..." pero no, seguramente, era yo que lo venía imaginando

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Raúl Alberto de la Mano

DOMINGO FAUSTINO SARMIENTO
1811 – 1888
Nació en San Juan - Murió exiliado en Asunción del Paraguay

Nacido en la pobreza, creado en la lucha por la existencia, endurecido por todas las fatigas, decía: “he labrado como las orugas mi propio capullo. Acometí todo lo que creí bueno, hice la guerra a la barbarie y a los caudillos, en nombre de ideas sanas y realizables.
Llamado a ejecutar mi programa, si bien todas las promesas no fueron cumplidas, avancé sobre todo lo conocido hasta aquí en esta parte de América”.
Destacando estas palabras del Gran Maestro de América, le rendimos homenaje.
Sarmiento vivió 77 años. Se le conocía por su carácter rebelde y hosco, pero era lo contrario. Fue hermano e hijo afectuoso; sólo recordar su niñez y juventud en su ciudad natal, siempre cerca de su madre Paula, bajo la higuera y junto a ella en el telar. Ocupó cuantos cargos podía asumir como ciudadano. Fue periodista, maestro en su juventud, director de escuelas, diputado constituyente, ministro de Buenos Aires y Presidente de la Nación.

Fue en ejemplo de vida como hombre y descollante en su acción cívica.

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6º Concurso Nacional de Cuento y Poesía

ENTREGA DE PREMIOS

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6º Concurso Nacional de Cuento y Poesía

MODIFICACIÓN DE FECHAS DEL CONCURSO

Para este Concurso Literario, se modificó la fecha de la recepción de los cuentos y poesías.
Se ha considerado que los meses de verano (diciembre, enero y febrero), configuran una época ideal para que los escritores puedan dedicarse con más tiempo y tranquilidad a preparar sus escritos para participar en el concurso.
Por tal motivo, la Comisión Directiva de la Asociación, ha decidido que la recepción de las obras comience el 1º de marzo y finalice el 30 de abril del año 2008.
La entrega de premios, menciones y distinciones, se realizará a fines de agosto, mes en que se conmemora el aniversario de la creación de nuestro Partido.
Con este cronograma, el Jurado podrá trabajar con mayor amplitud y podrá realizar sus lecturas en forma minuciosa. De esta manera se podrá lograr una selección ecuánime y justa, con la seriedad que la Asociación pretende para éste y todos sus actos.

En la Revista Arte y Cultura Nº 5 (bimestre noviembre - diciembre), publicaremos las bases y otros detalles del Concurso para poder participar.

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La portada de la revista Nº 4

Chaco Montaraz

Este es el título de la obra que presentamos en la tapa y que ha obtenido el Primer Premio del VII Concurso Literario realizado por nuestra Asociación. Su autor, el artista plástico Raúl Copello, reside en la localidad de Don Torcuato donde dirige su taller de pintura. (Ver pág. 29).

Diseño de tapa: Néstor Martín

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